최악에서 최고로 순위가 매겨진 스튜디오 지브리 영화
이웃집 토토로와 반딧불이의 무덤부터 센과 치히로의 행방불명, 아리에티, 바람이 분다까지 스튜디오 지브리 영화 순위입니다.
. 1. 이웃집 토토로 2. 반딧불의 무덤 3. 센과 치히로의 행방불명 4. 아리에티 5. 바람이 분다
스튜디오 지브리최고는 무엇입니까 스튜디오 지브리 영화 ? 80년대부터 Studio Ghibli는 품질뿐만 아니라 애니메이션 영화 , 하지만 개인적으로 가장 좋아할 확실한 클래식입니다. 수년에 걸쳐 Hayao Mayazaki, Isao Takahata 등의 감독들은 그들의 재능과 기술로 우리를 매료시켰습니다.
. 목록은 계속되지만 이들은 팬과 전문가 모두에게 최고의 지브리 영화로 간주됩니다. 이 영화를 본 적이 없다면 지금까지 만들어진 최고의 애니메이션 스토리텔링을 놓치고 있는 것입니다.
스튜디오는 일반적으로 젊은 사람들의 기발한 이야기에 집착했지만 애니메이션 캐릭터 그들의 삶에서 마법의 일부를 발견하는 것은 확실히 모든 지브리 영화에 해당되는 것은 아닙니다. 가끔 성인 드라마가 있었어, 부조리 코미디 영화 , 색다른 실험적 협업. 제2차 세계대전을 배경으로 한 가장 가슴 아프도록 슬픈 사진 중 하나는 지브리 본사의 홀에서 바로 나왔습니다.
이렇게 말하면서 우리는 순위를 매기기로 결정했습니다. 스튜디오 지브리 영화 , 필모그래피에서 가장 위대한 항목이 무엇인지 확실히 알려줍니다. TV 영화와 스튜디오 설립의 전조를 포함하여 독특한 토토로 휘장을 드러내는 모든 장편 프로젝트가 포함됩니다. 좋을 때나 나쁠 때나 빠뜨리는 것은 없습니다. 이제 시작하겠습니다.
최악에서 최고로 순위가 매겨진 Studio Ghibli 영화는 다음과 같습니다.
- Earthsea의 이야기
- 집게벌레와 마녀
- 고양이가 돌아왔다
- 파도
- 폼폼
- 양귀비 언덕에서 위로
- 바람계곡의 나우시카
- 치유
- 이웃집 야마다
- 마니가 거기 있었을 때
- 라퓨타: 천공의 성
- 아리에티
- 붉은 거북
- 붉은돼지
- 어제 만
- 키키의 배달 서비스
- 모노노케 히메
- 바람이 분다
- 심장의 속삭임
- 반딧불의 무덤
- 카구야 공주 이야기
- 하울의 움직이는 성
- 이웃집 토토로
- 씩씩 거리
. 모노노케 공주부터 키키의 택배까지 목록은 계속됩니다. 그러나이 고전 애니메이션 영화 중 어느 것이 최고입니까? 답하기 어려운 질문이지만 시도해 보겠습니다. 우리는 바람계곡의 나우시카와 천공의 성 같은 스튜디오의 초기 노력부터 마니가 거기 있었을 때와 카구야 공주 이야기와 같은 최신 릴리스에 이르기까지 모든 스튜디오 지브리 영화의 순위를 매겼습니다. 좋아하는 Ghibli 영화 순위를 보려면 계속 읽으십시오.
Earthsea의 이야기
Howl 's Moving Castle 직후 Tales From Earthsea는 살기 어려운 기준을 제시했습니다. 그럼에도 불구하고 미야자키 고로 감독의 판타지 서사시 시도는 분명히 중간 정도이며 진정한 경외심이나 매력이 부족합니다.
Ursula LeGuin의 Earthsea 소설을 기반으로 시리즈의 비트와 밥이 함께 으깨지고 식별 가능한 내러티브가 거의 완전히 손실되는 지점까지 리믹스됩니다. 우아한 비주얼은 단조롭지 않게 해주지만 위험할 정도로 가까이 다가옵니다.
. Studio Ghibli 영화는 역대 가장 인기 있고 최고 등급의 애니메이션 영화 중 하나입니다. 다음은 이웃집 토토로와 반딧불이의 무덤부터 센과 치히로의 행방불명, 아리에티, 바람이 분다까지 스튜디오 지브리 영화 순위입니다. 최고에서 최악까지 순위가 매겨진 Studio Ghibli 영화입니다.
집게벌레와 마녀
미야자키 고로가 감독한 완전 CG 애니메이션 스튜디오 지브리 프로덕션은 원숭이 발 시나리오와 같습니다. Earwig and the Witch는 자신이 마녀에게 입양되었다는 사실을 알게 된 고아에 대한 화려한 동화로 그녀를 마법과 얼터너티브 음악의 세계로 밀어넣습니다. 이야기.
. 바람이 분다'는 미야자키 감독의 가장 사적인 영화로 제2차 세계대전을 배경으로 비행을 꿈꾸며 아름다운 비행기를 만드는 한 남자에 대한 반자전적 드라마다. 크레딧이 올라간 후에도 오랫동안 당신과 함께 할 가슴 아프고 감상적인 영화입니다.
Ghibli의 전형적인 스타일은 3D로의 일대일 변환 시도로 인해 캐릭터와 환경에 생명이 없는 플라스틱 광택을 남기면서 그 매력과 우아함을 빼앗겼습니다. 디테일의 모든 작은 구석을 여전히 볼 수 있지만 평소처럼 눈을 초대하지는 않습니다. 따뜻함이 없습니다.
. 그러나 가장 열렬한 팬만이 개봉된 순서대로 모든 단일 영화를 나열할 수 있습니다. 이웃집 토토로, 반딧불이의 무덤부터 센과 치히로의 행방불명, 아리에티, 바람이 분다까지 총 21편의 영화 순위입니다.
고양이가 돌아왔다
이 Whisper of the Heart 스핀오프는 영화가 진행됨에 따라 점점 더 패딩처럼 느껴지는 기괴한 왜곡으로 인생을 짧게 시작했다고 말할 수 있습니다. 그래도 고양이가 당신에게 말을 걸고 영원히 살 수 있는 고양이 왕국으로 인도한다는 개념은 일부 사람들에게는 거의 확실히 소원 성취입니다.
. 최고의 Studio Ghibli 영화는 Spirited Away입니다. 영혼의 세계를 발견하고 집으로 돌아가는 길을 찾아야 하는 소녀에 대한 아름답고 따뜻한 이야기입니다. 영화는 시각적으로 놀랍고 캐릭터는 사랑스럽고 관련이 있습니다. 두 번째로 좋은 Studio Ghibli 영화는 Arrietty입니다. 인간 집의 벽에 살고 발각되는 것을 피해야 하는 작은 사람들의 가족에 대한 매력적인 이야기입니다. 영화는 훌륭하게 애니메이션화되었으며 캐릭터는 유쾌합니다. 세 번째로 좋은 Studio Ghibli 영화는 The Wind Rises입니다. 비행을 꿈꾸며 비행기를 설계하는 한 남자의 감동적인 이야기입니다. 영화는 아름답게 애니메이션되고 캐릭터는 고무적입니다.
공포: 그만큼 최고의 공포 애니메이션
지브리 크레딧 외에도 아키라와 퍼펙트 블루를 작업한 애니메이션 베테랑 모리타 히로유키의 유일한 감독 기능은 프로덕션 하우스의 대부분보다 더 좁은 매력을 가진 괴짜입니다. 고양이에 대한 애호도와 상관없이 한 시간 남짓이면 여전히 즐겁게 시청할 수 있습니다.
. 바람이 분다'는 미야자키의 가장 사적인 영화로 제로 전투기의 설계자인 호리코시 지로의 삶을 반영한 작품이다. 아름다운 항공 장면과 가슴 아픈 로맨스가 어우러진 아름답고 슬픈 영화입니다. Arrietty는 Mary Norton의 The Borrowers를 유쾌하게 각색한 작품으로 매력적인 스톱 모션 애니메이션과 사랑스러운 음악이 있습니다. 센과 치히로의 행방불명은 잊을 수 없는 캐릭터와 이미지로 가득 찬 다른 세상의 목욕탕에서 길을 잃은 소녀의 마법 같은 이야기인 미야자키의 걸작입니다. 반딧불이의 묘는 고베 폭격 이후 살아남기 위해 고군분투하는 두 남매의 실화를 바탕으로 한 강력한 반전 영화입니다. 이웃집 토토로(My Neighbor Totoro)는 미야자키의 가장 상징적인 캐릭터와 이미지로 친근한 숲의 정령을 만나는 두 소녀의 매력적인 이야기입니다.
파도
미야자키 하야오와 다카하타 이사오를 넘어서는 지브리의 재능을 보여주기 위해 Ocean Waves는 90년대의 젊은 직원들이 제공할 것이 많았음을 분명히 합니다. 어린 시절 친구인 타쿠와 유타카는 최근 이사한 리카코에 대한 감정이 커지면서 유대감에 어려움을 겪는다.
. 목록은 계속해서 나오지만 전설적인 애니메이션 스튜디오를 생각할 때 즉시 떠오르는 타이틀 중 일부에 불과합니다. Studio Ghibli는 애니메이션 역사상 가장 사랑받고 상징적인 영화를 제작했으며 오늘날 수많은 다른 영화 제작자의 작업에서 그 영향을 볼 수 있습니다. Studio Ghibli가 세계에서 가장 중요하고 영향력 있는 애니메이션 스튜디오 중 하나라는 사실을 부인할 수 없으며, 그들의 영화는 매체에 관심이 있는 모든 사람에게 필수적입니다.
틀에 박힌 10대의 삼각 관계는 이렇게 반짝이는 색상으로 전달될 때 놀라울 정도로 영향을 미칩니다. 모치즈키 토모미는 제작의 주역이었고 지브리가 TV의 비용과 일정 제한을 고수할 수 있다는 것을 보여주지는 못했지만 겸손한 보석을 키웠습니다.
. Ghibli 스튜디오는 역사상 가장 시각적으로 놀랍고 따뜻한 영화를 제작했습니다. 일본 애니메이션에 익숙하지 않은 사람도 미야자키 영화의 아름다움을 감상할 수 있습니다. 이웃집 토토로, 반딧불이의 묘, 센과 치히로의 행방불명, 아리에티, 바람이 분다 모두 최고의 영화로 손꼽힐 만큼 호평을 받은 작품들이다.
폼폼
환경에 대한 강의는 일반적으로 이렇게 많은 너구리 고환을 포함하지 않지만 다시 말하지만 그러한 메시지가 이 정도로 재미있다면 아마도 더 많은 사람들이 주의를 기울일 것입니다. 포모 포코는 타누키 일족(일본 설화에 나오는 너구리)에 관한 타카하타 이사오의 골동품입니다.
. Studio Ghibli의 팬으로서 저는 이 목록을 보고 기뻤습니다. 이웃집 토토로와 반딧불이의 무덤은 제가 가장 좋아하는 두 작품이기 때문에 맨 위에 있는 것을 보게 되어 기쁩니다. 또한 Spirited Away, Arrietty 및 The Wind Rises가 상위 5위 안에 드는 것을 보게 되어 기쁩니다. 이들은 모두 이 목록에 올 자격이 있는 훌륭한 영화입니다.
너구리 황천 지역은 모든 종류의 도구와 무기로 변형될 수 있으며, 막 떠오른 이미지의 절반이 영화에 나올 가능성이 높습니다. 슬프게도 이것은 축하가 아니며 상황의 현실을 명확하게 만드는 끝을 향한 무뚝뚝한 톤의 변화입니다.
. 우리는 이 목록에 있는 모든 영화를 좋아했지만 확실히 예외적으로 눈에 띄는 영화가 몇 개 있습니다. 우리의 탑픽은 모든 연령대의 시청자에게 어필하는 시대를 초월한 고전인 센과 치히로의 행방불명이어야 합니다. Arrietty는 또 다른 환상적인 영화이며 아름답고 가슴 아픈 이야기인 The Wind Rises도 적극 추천합니다.
양귀비 언덕에서 위로
미야자키 고로의 가장 기본적이고 간결한 현재까지 제공되는 최고의 지브리 작품에서 엿볼 수 있는 지혜가 있습니다. 60년대 후쿠하라, 세 명의 고등학교 친구가 오래된 동네 건물 철거 계획에 반대하는 캠페인을 벌입니다. 그들 중 두 명인 Umi와 Shun은 그들이 그 과정에서 관련이 있을 수 있음을 알게 됩니다.
진정한 사랑: 그만큼 최고의 로맨스 영화
. Studio Ghibli의 영화는 역사상 가장 사랑받고 유명한 애니메이션 영화 중 일부입니다. 그만한 이유가 있습니다. 그들은 아름답고 마음이 따뜻해지며 때로는 가슴 아프기도 합니다. 이웃집 토토로와 반딧불이의 무덤부터 센과 치히로의 행방불명, 아리에티, 바람이 분다까지 스튜디오 지브리 영화 순위입니다.
잘 짜여진 뒷이야기는 우리로 하여금 그들의 대의에 공감하고 진실을 알아내도록 합니다. 단순하지만 기본에 충실하는 것이 제대로 작동하고 잘 작동하는 것을 만드는 확실한 방법입니다.
바람계곡의 나우시카
Lupine III 영화 The Castle of Cagliostro 이후, Hayao Miyazaki는 거대 곤충의 숲이 파괴되는 것을 막아야 하는 어린 공주에 대한 자신의 포스트 아포칼립스 만화를 각색하여 독창적인 작업을 하기로 결정했습니다. 어쨌든 예쁘지만 가장 인상적인 것은 경이로운 왕국에 서식하는 귀여운 생물들로 가득 찬 나우시카의 완전한 범위입니다.
그는 그 이후로 계속해서 높은 기준을 설정했습니다. Studio Ghibli가 설립된 성공은 카탈로그의 필수적인 부분이 되었습니다.
치유
거의 건강에 좋은 포뇨는 정말 유쾌합니다. 테마로 환경주의로 돌아가서 Hayao는 인간이 되고 싶어하는 금붕어에 대한 인어공주와 유사한 우화로 우리 바다에 대한 그의 불안을 전달합니다.
하야오의 심해 묘사는 정말 눈부시게 빛나며, 오랜 작곡가인 히사이시 조(Joe Hisaishi)의 유쾌한 사운드트랙입니다. 믿을 수 있는 느낌을 주기 위해 심금을 가차 없이 뻔뻔하게 잡아당깁니다.
이웃집 야마다
생생한 연재 만화처럼 보이는 정교한 삽화로 이야기되는 My Neighbors the Yamadas는 낯선 Studio Ghibli 영화 중 하나입니다. 이는 다카하타 이사오의 실험적 미학 등을 향한 경력의 특징이었습니다.
부모님, 응? 그만큼 최고의 가족 영화
유머와 성실함은 우리가 팔로우하는 6명의 식구들과 함께 살아갑니다. 그들의 일상은 부조리와 진부함으로 가득 차 있으며, 각각이 그들을 하나로 모으는 역할을 합니다. Isao는 그것을 위해 결코 화려하지 않았으며 이것이 대표적인 예입니다.
마니가 거기 있었을 때
개봉 당시 스튜디오 지브리의 마지막 장편 영화였습니다. 절제된 백조처럼 보일 수도 있지만 요네바야시 히로마사가 조안 G 로빈슨의 소설을 각색한 이 작품은 스튜디오의 순수함과 부드러운 기발함을 포착합니다.
젊고 은둔형 수양딸 안나는 천식을 돕기 위해 여름 동안 한적한 해변 마을로 보내집니다. 자신이 사랑받지 못한다고 확신한 그녀의 관점은 오래된 저택에서 신비한 마니를 만나면서 점차 바뀝니다. 그들의 우정은 가족을 찾는 부드러운 드라마를 안정적으로 유지하는 기반입니다.
라퓨타: 천공의 성
Studio Ghibli 배너 아래 공식적으로 제작된 첫 번째 영화는 많은 원형을 확립합니다. 신화적인 퀘스트에서 하늘 해적에게 쫓기는 젊은 영웅, 고대 로봇, 떠 다니는 도시, 모두 환상과 공상 과학의 경이로운 융합의 영역에 싸여 있습니다.
마찬가지로 마야자키 하야오는 자본주의와 군대의 교차점에 대한 노골적인 논평으로 파주와 시타의 고약한 모험을 고스란히 담는다. 그의 후기 작품처럼 모든 것이 한데 어우러지는 것은 아니지만, 꾸준한 템포는 여전히 짜릿함을 준다.
아리에티
일상 생활의 경이로움을 보여주려는 지브리의 경향은 The Borrowers를 다시 쓴 것보다 더 명확하지 않습니다. 뒤뜰 녹지는 육안으로 쉽게 지나칠 수 있는 작은 오솔길과 통로로 가득 찬 인접한 집과 하나가 되는 풍부하게 채색된 숲이 됩니다.
젊고 자유로운: 그만큼 최고의 어린이 영화
나뭇잎 속에서 이모를 방문하는 소년 쇼는 가족이 버림받은 것들을 모아서 살아가는 미니어처 인간 아리에티를 발견합니다. 그들은 자연스럽게 친구가 되고 나머지는 당신이 예상한 대로지만 유쾌하게 태연하게 끝납니다.
붉은 거북
애니메이션 덫을 피하는 여러 유럽 스튜디오와의 공동 제작인 Ghibli의 작품처럼 보이지 않을 수도 있지만 일단 시작되면 The Red Turtle은 친숙한 매력을 가지고 있습니다. 완전히 대화 없이, 우리는 같은 이름의 파충류와 친해지게 된 무인도에 좌초된 한 남자를 따라갑니다.
미묘한 시퀀스는 단순한 생존 이야기를 시작 지점에서 바로 끝나는 삶과 사랑에 대한 시적인 반영으로 변환합니다. 이것이 일대일 협력이라면 Michaël Dudok de Wit는 기적적인 것을 만들었습니다.
붉은돼지
돼지를 비행하는 것뿐만 아니라 WWI에서 가장 위대한 전투기 조종사 중 하나로 만드는 것은 영화 제작의 도피에 대한 마야자키 하야오의 기분 좋은 자기 인식 농담처럼 보입니다. 같은 돼지 같은 전단지가 파시스트보다 돼지 얼굴로 저주를 받는 것이 낫다고 자랑스럽게 외치는 것과 결합하면 유명한 감독의 조용히 가장 재미있는 기능 중 하나가 있습니다.
Skybound 곡예는 Porco Rosso를 짜릿한 사건으로 만들고 Hayao는 그의 항공 백일몽을 둥글게 받아들입니다. 호텔 매니저 Gina와 달빛을 밝히는 카바레 가수 Curtis와의 격렬한 로맨스는 펄럭이고 영웅적이며 영화적인 옛 할리우드의 분위기를 모두 제공합니다.
어제 만
Isao Takahata는 마녀와 숲의 수호자로부터 벗어나 노화의 우울에 지나지 않는 조용한 드라마를 만들었습니다. 도쿄에 거주하는 젊은 여성 타에코는 도시를 벗어나 여행을 떠나며 동시에 그녀의 성장기의 기억을 봅니다.
인생이 다 그렇지: 그만큼 최고의 드라마 영화
그녀의 삶은 그녀가 바라던 대로 풀리지 않았고, 그녀는 어떤 종류의 이상한 변칙도 없이 그녀가 진정으로 원하는 것이 무엇인지에 대한 계시를 받습니다. Only Yesterday는 즉각적이지 않을 수 있지만 그 핵심에 있는 휴머니즘은 그만큼 중요합니다.
키키의 배달 서비스
집 이사에 대해 긴장한 적이 있다면 이것은 볼 영화입니다. Kiki는 Koriko에 도착하자마자 빗자루를 사용하여 머리 위로 날아 오르는 배달원으로 일하게 된 난폭한 젊은 마술사입니다.
그 너머에 있는 이야기의 빛, 그러나 이것이 삶입니다. 때로는 그것이 소멸되기 전의 분위기와 느낌에 관한 것입니다. 시간을 초월한 진정한 기쁨이 그 중심에 있습니다.
모노노케 히메
아마도 하야오의 가장 장대한 이야기일 것입니다. 13세기 일본을 배경으로 하는 동물의 영혼과 확장된 철광산으로 위협받는 다른 기이한 존재들로 가득 차 있습니다. 마치 미지의 야생 동물 사이를 긴 산책하듯이 사슴과 멧돼지 신들은 구경꾼들을 사로잡기에 충분합니다.
저주받은 왕자 아시타카가 늑대가 키우는 젊은 여성 산과 함께 그들의 서식지를 구하기 위해 일하기 때문에 그들은 유일한 광경과는 거리가 멀다. Hayao의 가장 일반적인 주제 중 하나인 인류와 주변 환경 사이의 공생 관계에 대한 필요성은 명확하고 설득력 있게 전달됩니다. 모든 측면에서 확장되고 개선되는 Nausicaä의 리덕스입니다.
바람이 분다
마야자키 하야오의 일회성 은퇴 프로젝트는 그의 가장 개인적이고 매혹적인 프로젝트 중 하나이며, 항공 공학자 호리코시 지로의 삶을 가끔의 자유와 함께 꿈꾸는 전기 영화로 바꾸어 놓았습니다. Jiro의 비행기 설계 경력은 그의 작품의 기계적 영광과 비행의 전망에 어린아이 같은 놀라움에 젖어 부지런히 이야기됩니다.
위의 별들에게: 그만큼 최고의 공상 과학 영화
Jiro의 업적이 WWII에 활용되면서 이것은 나중에 악몽이됩니다. The Wind Rises는 당신의 기술을 강박적으로 연마하고 정신의 모든 부분을 정의하도록 한 다음 당신이 만든 것으로 사람들이 무엇을 하는지 통제할 수 없다는 것을 배우는 삶에 대해 묵상합니다.
심장의 속삭임
The Cat Returns의 선구자는 십대 Shizuku가 주인공이자 내레이터인 산뜻한 장난입니다. 현실 세계에서 그녀는 자신과 같은 문학적 취향을 가진 소년에게 짝사랑하는 것을 탐색하고 있는 반면, 자기 삽입 소설에서는 의인화된 고양이가 그의 파트너를 구하는 것을 돕고 있습니다.
사랑에 빠진 열정으로 가득찬 장면마다 로맨스 애니메이션 흥분과 활력으로 가득 찬 Shizuku의 환상은 그녀의 교외 생활에 대한 놀라운 대위법입니다. 곤도 요시후미 감독은 이사오와 하야오가 갑작스럽게 사망하기 전에 지브리의 주요 영화 제작자 중 한 명으로 합류하여 마음의 속삭임을 완전히 씁쓸하게 만들었습니다.
반딧불의 무덤
아무도 두 번 보고 싶지 않은 최고의 영화 중 하나입니다. Isao Takahata의 제2차 세계 대전에 대한 지상 수준 설명은 공습으로 집을 잃은 한 쌍의 형제 자매의 눈을 통해 본 장기간의 고통과 계속되는 황폐화에만 초점을 맞춥니다.
배급과 보급품이 고갈되면서 그들의 상황은 더욱 악화됩니다. 반딧불의 무덤은 황량하고 밝은 색상에도 불구하고 거칠고 황량한 풍경입니다. 여동생의 천진난만함은 더욱 슬프게 하지만, 기억의 감정은 아마도 우리가 이 비극들로부터 배울 수 있을지도 모릅니다. 필수적이고 완전히 어려운 영화.
카구야 공주 이야기
일본에서 가장 오래된 민화 중 하나가 타카하타 이사오(Isao Takahata)가 수채화와 목탄으로 에칭한 화려한 시각적 시가 됩니다. 절대 경이로움, 카구야 공주 이야기는 너무 매혹적이어서 벚꽃에 둘러싸여 긴 실행 시간을 결코 알아차리지 못할 것입니다.
아름다움: 그만큼 최고의 애니메이션 영화
The Tale of the Bamboo Cutter에서 가져온 우리는 입소문으로 전달되는 무언가의 본질을 유지하는 단순하고 우아하며 정신적인 현대화를 다루고 있습니다. Isao의 마지막 프로젝트이자 놀라운 성과입니다.
하울의 움직이는 성
이 영화는 제목의 차량 거주지와 높이가 비슷할 수 있지만 훨씬 더 촉감이 좋고 내구성이 있으며 신중합니다. 부분적으로는 마법 같은 로맨스, 부분적으로는 전쟁 우화인 마야자키 하야오는 사랑스러운 주인공인 카리스마 넘치는 마술사 하울과 늙도록 저주받은 모자 제조공 소피를 통해 이야기의 균형을 맞춥니다.
그들은 베이컨을 좋아하는 불의 악마 캘시퍼, 끝없이 뛰어다니지만 소리 없는 허수아비 'Turnip Head', 그리고 하울의 견습생 마클과 합류합니다. 감각적이든 아니든 더 많은 기쁨이 각 장면에서 드러나며, 그러한 사나운 전투 시퀀스의 필수품입니다. 성은 쇼를 훔치고 Hayao가 마법에 대해 한두 가지를 알고 있다는 증거입니다.
이웃집 토토로
마야자키 하야오의 이름을 딴 동물이 스튜디오 지브리의 마스코트가 된 이유를 쉽게 알 수 있습니다. 이들은 집단 필모그래피가 영감을 주는 것을 이상적으로 표현한 것입니다. 삼림 지대에 숨어 있는 친근한 괴물들이 자매 사츠키와 메이를 지역 고양이 버스에 소개하고 엄청나게 큰 나무 위로 올라갑니다.
노골적인 위험이 없다면 이웃집 토토로는 두 젊은 주인공의 행복이 방해받는 위협을 충분히 위협으로 사용합니다. 그것은 작동합니다, 활기 넘치는 시퀀스는 당신을 화려하게 만듭니다.
씩씩 거리
마야자키 하야오의 걸작이자 최고의 스튜디오 지브리 영화는 손과 거울을 통해 우리를 안내합니다. 그것은 일본 전설의 다양한 인공물을 미끄러지 듯 미끄러지 듯 움직이는 철자 애니메이션으로 끔찍하고 기괴한 것을 표현하여 현대 성인 우화로 병합하는 열광적이고 놀라운 작품입니다.
영혼의 세계로 가는 관문에서 길을 잃은 채 부모를 찾기 위한 치히로의 여정은 기억에 남을 캐릭터와 배경으로 가득 차 있습니다. 목욕탕은 우아하게 빛나는 안뜰과 반짝이는 물로 둘러싸인 경이로움입니다.
또 다른 세계: 그만큼 최고의 판타지 영화
Haku와 No-Face는 각각 고유하고 독특한 방식으로 장엄하며, 이 상상의 땅에서 보이는 것과 다른 것은 없습니다. 도덕성은 회색 음영으로 나타나며 불일치는 공감과 대화를 통해 해결됩니다.
결국 경험은 너무 짧고 갑자기 돌아가서 Haku가 다시 한 번 달 위로 날아가는 것을 보고 싶습니다. 일시적인 것은 예술을 특별하게 만드는 것이며, Spirited Away는 그것이 우리에게 주는 감정을 받아들이고 그것을 앞으로 지불하도록 우리를 초대합니다. 무엇이 더 아름다울 수 있습니까?
2023년에 스튜디오 지브리가 더 많이 나올까요? 글쎄, 당신은 우리의 모든 목록을 확인해야합니다 새로운 영화 내년에 온다.
회사 소개
저자 : Paola Palmer
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